Au coeur du Hellfest, la musique prend petit à petit possession des metalheads.
Les quelques heures d'une rencontre entre un homme et une femme dans les rues de Budapest, par le biais des petites annonces.
On y suit Ilonka et Marika pendant quatre ans, à partir de de la fin de l’école primaire. Elles tentent de faire leurs propres choix, tout en se heurtant aux violences et aux injonctions faites aux femmes.
« Ma sœur Auréa nettoie avec soin sa voiture dans une station-service. Elle me raconte pourquoi elle l’aime tant, comment elle impressionne ses copines au volant, mais aussi comment elle l’utilise comme outil de drague… »
À Athènes, rien n’a l’air de changer, ses habitants semblent immobiles comme des statues. Pourtant, quelque part, un groupuscule exige la destruction de toutes les antiquités. Filmer serait peut-être la seule manière de ne pas rester de marbre.
Venu du monde des arts plastiques, David Lynch réalise son premier film, "Eraserhead", en 1977. Un petit budget et cinq années de travail plus tard, le film est enfin terminé. Les marottes lynchiennes sont déjà en place : la violence, la menace, l'incongru, la décomposition, les sauts temporels. Face caméra, David Lynch explique pourquoi "Eraserhead" reste, encore aujourd'hui, son film essentiel.
Depuis la Transylvanie, par Auschwitz et Birkenau jusqu'à Buchenwald, le film accompagne Elie Weisel tout au long du chemin qu'adolescent il a été forcé de parcourir cinquante ans plus tot.
Le quotidien de travailleuses et travailleurs du Venezuela, du Kenya et des Philippines, annotant encore et encore des images pour des voitures autonomes américaines.
Entre les eaux-de-vie et les blocs de l'Est, je navigue avec Spartacus, mon vélo qui parle grec. Mais même la grandeur du monde ne suffit pas à noyer ma peine. Compétition Clermont-Ferrand 2024.
Première femme océanographe française à pénétrer le monde fermé des marins, Anita Conti embarque en 1952 sur un chalutier. Partant de ses photos, de ses journaux de bord et d'archives audio de sa voix, le film dessine le portrait de cette femme.
Retour sur Stromboli, le chef-d'oeuvre de Rossellini, via images d'archive et témoignages exceptionnels.
Dans cette série documentaire, l'histoire du cinéma s'explore à travers différentes villes et leur rapport avec le septième art.
Molly Haskell, pionnière des études sur le cinéma au féminin, nous révèle le rôle qu’ont joué Barbara Stanwyck, Joan Crawford et Bette Davis dans la transformation de l’image de la femme au cinéma et dans la société américaine, et au-delà.
La Dolce Vita, tourné en 1959 et sorti en 1960, n’est pas seulement un beau film ni même un « grand film ». C’est une œuvre d’art absolue. Des témoins exceptionnels reviennent sur les aventures du film de Fellini.
MGM, Universal, Warner... La grande aventure d"Hollywood, du cinéma muet à nos jours.
Né en 1916 dans une famille pauvre ayant fui les pogroms en Ukraine, Kirk Douglas débute au cinéma dans les années 40. Dix ans plus tard, il est au sommet de sa gloire, enchaînant les rôles marquants...
Mel Brooks retrace sa carrière, ponctuant ses récits de plaisanteries. Les extraits de ses films et des émissions télévisées auxquelles il a participé, ainsi que les entretiens avec ses collaborateurs et amis, complètent le portrait de l'artiste.
Portrait du cinéaste révolté Paul Verhoeven, de sa carrière néerlandaise jusqu'à l'aventure hollywoodienne.
Décennie après décennie, siècle après siècle, les femmes tiennent des rôles de plus en plus centraux au cinéma, désormais loin d'être cantonnées à demeurer de simples figurantes comme lors des débuts de l'industrialisation d'Hollywood. Dès 1933, dans "Les enfants de la crise", la voie de la rébellion apparaît dans un road-movie aux airs de véritable élément déclencheur.
Des milliers de Chinois viennent chaque année travailler sur des chantiers en Algérie. Certains y meurent, sans être rapatriés. Marcel Mrejen bâtit une parabole aux accents dystopiques sur l’exploitation (néo)coloniale sans fin du territoire algérien.
Soundtrack for a Revolution retrace la lutte pour les droits civiques aux Etats-Unis à travers les chansons et la musique qui ont inspiré toute une génération.
Misha et Otar, un couple de danseurs et chorégraphes de Saint-Pétersbourg, sont sur le point de quitter la Russie pour l’Israël. En attendant de partir, ils dansent le Tango. Mais pas n’importe lequel : le Queer Tango.
Par ses photos, Letizia Battaglia a rendu compte de la brutalité de la Mafia et donné toute leur place aux victimes de Cosa Nostra. Ses clichés ont permis de galvaniser l'opinion publique et révéler les défaillances de la classe politique et judiciaire.
Âgé de 82 ans, un psychiatre japonais, désormais au crépuscule de son existence, craint autant que ses patients son inéluctable départ à la retraite.
Promenade autour des châteaux de la Loire montrés par ordre chronologique (de construction) avec des commentaires incluant des poèmes du XVIème siècle et des réflexions de jardiniers.
Cow nous invite à porter un regard sur les vaches, à nous en rapprocher, à contempler leur beauté mais aussi la réalité de leur vie. Sans fard. Ceci est l’histoire d’une réalité, celle d’une vache laitière, et un hommage au service qu’elle nous rend.
À la fin des années 60, Leonard Cohen signe chez Columbia, et devient une légende. Mais sa carrière prendra un tournant inattendu. Découvrez l’histoire qui l’amènera à s’affirmer comme l’un des artistes les plus importants de notre époque.
Un jeune réfugié afghan homosexuel dévoile son histoire. Il replonge dans son passé, entre innocence de l'enfance et traumatisme de l'exil.
25 ans après sa mort, la princesse Diana fascine toujours... The Princess, film intime et immersif, retrace au plus près son histoire.
Longtemps chassés, désormais stars de safaris, les ours sont devenus une attraction touristique et donc une rente considérable pour Churchill. La petite ville illustre alors singulièrement les liens complexes unissant notre monde moderne au monde sauvage.
Questions existentielles, recherche d'identité, soif de découvrir le monde puis de voler de ses propres ailes en accomplissant ses rêves : durant cinq années, un groupe d'adolescents de Madrid est suivi par la caméra du réalisateur Jonás Trueba.
Le témoignage atmosphérique de Wim Wenders sur les problèmes qu'il a rencontrés en travaillant sur Hammett (1982) avec Francis Ford Coppola...
Ce film expérimental est constitué de plans fixes de carrefours à Munich filmés à divers moments de la journée. Une manière de capter le paysage urbain et de façonner ainsi l'imaginaire du spectateur.
Le film retrace la vie de Michael Reynolds, architecte des Earthships. Il suit les aventures de Reynolds pour établir une communauté expérimentale et son combat en faveur des logements écologiques.